走过场 傅文俊的历史观念摄影

由胡赳赳策划，批评家汪民安、王春辰先生担任学术主持的“走过场——傅文俊历史观念摄影”于2010年7月6日至12日在北京今日美术馆举办。展出的作品是傅文俊2009年至2010年创作的最新历史观念摄影.     

退场与在场 傅文俊摄影作品

城市记忆之于摄影．必须聚焦在实体上,其中最重要的对象．不外平民居与工厂。傅文俊的创作．正是从这两个方面展开。作品给人的第一印象是银版效果．令人想起摄影史上的早期命名,尽管技术手段大不相同,画面造成的历史感和艺术家对记忆的执着乃是很沟通的。《工业回忆》这组作品以黑白为主,仿佛是影像从记忆的黑暗中浮出。无论是机车还是铁轨,无论是车间还是厂房,     

影像，一个表达的平台——访中国著名摄影家陈锦

初识陈锦先生，源于他的摄影集《茶馆》．在这里．我看到了传统主流摄影以外的摄影作品，有丰富的化信息．而不是一张在构图和光线上很完美的图片。这样的片子对于研究社会学．研究民俗学的人都有很大的作用．这样的作品可以引起世界的关注．也能够扬帆在时间之河。那若干的影像作品着实在说明．他是一位不可多得的当代摄影家，他的镜头有一种穿透力，穿越历史与地域．直逼人的内心与明的内核。     

傅文俊《走过场》摄影展

由今日美术馆主办，《新周刊》华亚艺术基金会协办，张子康、封新城出品．胡赳赳策展的傅文俊《走过场》摄影展于2010年7月6日至12日在北京今日美术馆3号馆隆重展出。从1860年园明圆遭列强洗劫．到2010年世博园列国出席．经历了150年。     

巴塔哥尼亚的风——何工个展

艺术家何工先生在成都千高原艺术空间的第二个个展“巴塔哥尼亚的风”于2012年6月16日正式开幕，展出了何工先生从2011年底至2012年初重走“切·格瓦拉摩托车之旅”归来后完成的作品，包括大尺幅的绘画、装置和相关记录文献等。通过这些作品，我们除了可以看到何工先生对继往关注问题的持续和推进，也能看到他与另一位伟大的理想主义者切·格瓦拉的精神对话。     

摄影家苏绍祥 无法割裂的乡土情怀

就在不久之前．应邀参加一次小规模摄影作品展．摄影家苏绍祥先生一副题名为《村头》的摄影作品一下子就吸引了我的视线：午后绿荫蔽日的竹林下．七八名村妇正围坐一起．一边摆着龙门阵．一边巧手飞舞地编织草辫：而带顶光的侧逆光，打在夏风中徐徐飘飞、层层叠叠的竹叶上．那漂亮光斑渲染出来的浸透了阳光的绿意，     

悠然意韵古蜀风——观游晓林油画巨献《金沙遗梦》

放眼艺术家群落．油画家游晓林先生也许不算很有名．却有其超前的灵悟．他率先用画笔通过《金沙遗梦》系列油画与古蜀先民对话，或许这个动作是潜意识的缘触．但它对揭示“金沙”的真相、丰富和完善古蜀文化的内涵有着重要的形象意义。     

痕迹

12月20日．成都A4画廊与北京Boers-Li画廊联合举办的展览《痕迹》在A4画廊开幕,本次展览将一直持续到2010年1月30日。参加本次展览的艺术家包括陈劭雄、侯勇、吉磊、刘韡、梁远苇、仇晓飞、宋琨、王郁洋、杨心广及杨冕。10位艺术家均带来了自己最富代表性的作品．它们探讨了都市生活模式下的集体记忆，预置于我们观念中的文化隔阂．从对生活片段的感知到发掘出时代赋予的独特气质，艺术家的作品不可避免地流露出城市社会影响的痕迹。     

放歌自然 激励人生 论马一平作品的艺术特色

马一平先生是享誉国内外的著名艺术家和教育家。他历经半个世纪耕耘不止创作甚丰。教书育人硕果累累。其高尚谦逊的品德,乐观豁达的处事态度,开拓创新的治学精神,深深影响了几代艺术家,形成了具有鲜明特色的教学思想和艺术实践体系。     

墨荷犹其心之迹 卷舒开合任天真——观谢德建画荷艺术有感

德建先生与我相交多年,近日看到他的一批荷花系列作品,就有一种以拙笔写写的冲动。生活中的德建外表沉静不事张扬,艺术上却是一个特别不安分的思想者,不走前人旁人的俗套。这么多年,每当他在常年爬满青藤的画室闭门一段时间,就有一批新的艺术主张、表现形式的作品横空出世,搞一场艺术上的"自我革     

齐门弟子 陈国钢 傅世禄

画家陈国钢先生,1936年生于湖南湘潭白石铺,是著名画家齐白石先生入室弟子,且系老世交。其人品高尚,画品高洁。《中国书画金石家大词典》称:"白石老人后人在其作品上曾题‘喜世兄国钢先生画虾得余先祖白石老人之笔法与神韵',足见其艺术造诣之高,是不同凡响的。"他创办了齐白石艺术研究会和齐白石艺术函授学院,任副会长兼秘书长和《齐白石艺术报》总编辑。编导发行《齐白石艺术国画技法》教学录像片4集。     

李永忠风光摄影作品 蕙质兰心的人文品格

在李永忠先生的摄影作品中,给我印象最为深刻的要数那幅名为《梦幻泸沽湖》的作品了,广角的视野,夸张了场景的开阔并带来画意的宁静和悠远,但细节纤毫毕现的生动,又使画面动感横生,就想此情此境的泸沽湖或许是因为天光的原因,寒意弥漫,而初升的朝阳正喷薄而出,于是那朝阳的光彩便因为冷暖色调的关系,极富活力并展演辉煌,     

“欲——病理与凝视”艺术大展

由A4当代艺术中心主办的2011年首个艺术大展,云集了20名活跃在川渝地区最富创想力和思考性的艺术家们最新的实验作品,本次参展艺术家的创意作品均以对"艺术、心理、社会的新的追求"为主题进行艺术作品的创作,现场作品类型涵盖了绘画、雕塑、摄影、装置、影像短片和行为表演等形式。这次展览题为"欲——病理与凝视",看似生涩的主题背后其实蕴含了我们对"渴望和梦想"的一种长期的曲解。"欲"这     

林跃 演绎一个中国艺术家的传奇故事

从巴黎大皇宫到纽约曼哈顿,从耶鲁大学到哥伦比亚大学讲坛,土生土长的四川油画家林跃先生,演绎了一个中国艺术家的传奇故事。2011年9月17日,他的藏獒油画主题展,将在北京民族文化宫隆重开展。     

公务机零距离摄影大赛

摄影师镜头下的公务机,与我们看见的公务机有什么不同?一年一度、亚洲最大规模的公务机展(ABACE),每年4月如期在上海虹桥机场上演公务机大秀,世界顶尖公务机携自家看家机型悉数到场,迎接各路买家、看客的光临与洽谈。在全球经济一体化的今天,走向世界的中国企业家们,越来越多地感受到被誉为"时间机器"的公务机,可以大大提高商业活动的效率,创造更多的财富价值。作为连续6年参展的权威专业媒体,《今日民航IFLY》杂志今年特别举办了首届"公务机零距离摄影大赛"。短短一周时间,我们就收到了近干张参赛作品,有专业摄影师和摄影爱好者用单反相机拍摄的构图讲究、布局巧思的作品,也有很多普通看客用手机拍摄的看似不经意、却饶有趣味的照片——智能手机普及的高效能的摄影功能,使得人人都可以是摄影师。本着公平、公正的原则,我们从相机组和手机组的参赛作品中遴选出各30幅入围作品,发起了网络公开投票,在仅仅两周的时间里就吸引了上万人参与投票。本次大赛特别邀请了摄影大师、影像艺术家陈长芬作为艺术总评委。陈长芬不仅是第一个登上《时代》杂志封面的中国摄影师,也是从民航业走向全世界的著名影像艺术家。能邀请陈大师为大赛的专业水准进行把关,是我们这次大赛的莫大荣幸。看到网络投票的盛况,年逾七旬的陈大师欣然为这次大赛的作品撰写了一篇热情洋溢的文章《零距离》,为好作品点赞,为年轻人喝彩,为公务航空和通用航空在中国的未来鼓与呼。"未来的半个天空属于通用航空"。正如陈大师在文章结尾所言,我们举办此次公务机零距离摄影大赛的初衷,就是拉近包括公务航空在内的通用航空与大众的距离,让更多的人走进公务机、走进通用航空;也只有使通航文化更多地得到普及,通航才有可能在中国迎来更加美好的明天。根据网络投票情况和作品的艺术水准,大赛组委会最终按相机组和手机组分别评选出本次"公务机零距离摄影大赛"的"最佳人气奖"和一、二、三等奖以及优秀奖若干名。籍此,我们将本次大赛获奖作品和优秀作品做专题刊出,以飨读者。     

艺术的根在生活——读建华作品之印象

知道建华是在前几年由中国美协和陕西美协共同举办的画展上，记得在第一展厅挂着他的大画。当时印象颇深，由此便记住了他，在随后的评奖会上，我极力推荐，评委们一致赞同，建华的作品获了奖。这期间，中国美协副主席刘大为先生多次来西安时向我提到建华，并约建华来到他下榻     

作为一种方式--看荷译的新画

作为一种方式，荷译的画不仅仅在画廊或艺术馆、或现在最火的艺术家工作室展出．他也选择最新的画在酒吧中办个展。这样一种随心随意地处理作品的方式，是艺术家很少使用的——他们大多数更关心艺术馆的档次、级别、条件。荷译并非对自己的作品不加善待，只是这其中包含了他对艺术品的自在态度“一个小型沙龙展与在现代的展厅里展出的效果会不一样，因它没有现代展厅的那种巨大的空间而让人感到冷漠。它或许会使人与画的距离贴得更近，更自然，更亲切，更生活化，说不定会有一种特殊的效果。”     

韦帮粉:剪出水族生活的艺术

韦帮粉：中国民族民间剪纸协会会员，中国水族剪纸艺术第一人。1989年，《水族背带花图案》获得首届全国剪纸展览三等奖。1991年，其剪纸作品参加中国民族民间剪纸大奖赛，两件作品由天津艺术博物馆收藏。1992年，作品《神话人物》入选中国民族民间艺术展，走出国门，被送往瑞典展出。2004年，作品《水族农家乐》在全国剪纸邀请赛中获得特等奖。[编按]     

罗云绘画作品——从悲壮走向豪迈

国家一级美术师、中国美术家协会会员、四川省美术家协会理事罗云先生,准备一年、最后闭关三个月披星戴月、呕心沥血创作完成的国画作品《从悲壮走向豪迈》,     

原野之窗——幸代远风景油画赏析

幸代远在我的印象中应是充满少壮气息和艺术活力的．不过．在他的风景油画中却显现出一种别样的沉静．这让我对他的艺术经历萌生一丝好奇．禀随着西南地区的独特人文环境,发挥着艺术学院的形式修养．幸代远选择了风景油画的创作之道．这样一位学院派艺术家．怀有一种致力于架上绘画语言探索的志向．他的作品不仅反映了他技艺的敏锐．同时更体现着他执着的人文思考．