飘逸之美

“飘逸之美”是中国传统艺术中的最高审美尺度和标准,要求表现艺术作品中的“味外之味”,强调艺术家个人高洁与超脱的品质。画家丁立人的彩墨画就属于“逸格”一路。他的作品得之自然,又不拘于形式,笔墨简要,又意趣皆足,看似清简的笔墨,却揭示出画家拥     

重彩乡情民居

吴泉棠早年专攻花鸟画,又经中国美院的基本功训练,已得传统绘画之精髓,笔墨功力坚实。20多年的艺术实践,使他在写意花鸟画方面取得不菲的成绩。他的山水画从一开始,便在题材选择和艺术语言表现这两个方面,对传统予以改造和突破,注重描绘自己的感受和印象,强调自己感情的抒发。他没有像古代文人那样去画几无人烟的观念性山水,也没有像他的同代人那样走进名山大川去长林崇岗、旷野高山,更没有像"全盘西化"派那样照搬西方潮流,毁灭传统精神,     

具象抽象出意象 写生写意写精神——陈志宏花鸟画赏析

<正>中国传统绘画、人物、山水、花鸟向来并重,各有技巧,都有难度,均要求画家道法自然,传承师道,勤于写生,熟于色彩,讲究线条的运用,构图的奇巧,气韵的生动,才能各擅生长,自成一家。上海书画家陈志宏的绘画和书法皆优,尤擅长花鸟写意,他笔下的鹰鹫、鹤鹭、雀鸟、锦鸡、兰草、牡丹、荷花、葡萄、画都栩栩如生,耐读迷人。他的《巨鹰图》,师承著名画家钱行健的精神与风格,最见其笔墨浸淫之力,挥写巨羽之水墨湮化,视见五色灿然,松针簇簇,钢制芒利,力之所逼,宛然如生,画意突显"天行健,君子以自强不息"的意象与主题。     

清新典雅多意蕴

欣赏姜霖峻的山水画,着实是赏心悦目的艺术享受。画家遵循传统入复出,锐意求新腔的审美理念,凭籍多年的创作实践,对中国宋、元以降,乃至明、清诸家笔墨作了认真梳理,潜心揣摹,临习,有选择地汲取、有意识地锤炼,丰富和完善青绿山水的绘画语汇。继而知变求脱,以已意出之,逐渐形成自家清新洒脱、典雅富丽的个性,尺幅之间流露出浓郁的书卷气息和隽永的诗情画意。     

初涉禅画 喜结佛缘

佛教文化是中国传统文化的一部分。就绘画而言,以敦煌壁画为代表的佛教绘画在中国美术史上占据相当的地位。中国各地的庙堂寺院,从魏晋南北朝的宗炳到清代的八大山人,他们的艺术劳动,为中国绘画艺术留下宝贵的精神遗产。四僧不必说,他们是佛家弟子,而那些并不吃斋念佛的画师,他     

方寸之间展现高妙之境——访画家杨俭朴

幽深静穆、高妙之境是画家杨俭朴所追求的艺术境界,正是有了这样的追求使得他的画充满了意境。他努力在寻求画的意境美,这美是稳定、深入、细腻、永恒的。因此,他的画特别耐人寻味,也特别耐看。画中那些悲壮的勇士,隐于林泉、乐山乐水的智者,问酒杏花村的诗人,柴门送别的朋友……其诗意与画面相辅相成,令人回味不绝。读俭朴的画总能使读者在悦目于画面形、色之美以外,跟随他的诗思,驰骋自己的想象:在幽深静穆的诗意中,在充满意味的形式感和生动的笔墨里,是画家平静、自然、豁达、超逸的内省体验;通过托物寓意、笔情墨趣、诗画结合,丰富的表…     

生活的艺术美在创意中拼缀

清代丁佩曾在《绣谱》中说:"……闺阃之间藉以陶淑性情者,莫善于此……至于师造化以赋形,究万物之情态,则大与才人笔墨名手丹青同臻其妙。"丁佩对女红的解读,微妙至理——陶淑性情,妙埒丹青,这就是中国女红文化的特质所在。心仪之美,就是传统社会所谓的"妇仪"——婉约、细腻、手巧、节俭。而女红恰恰就定位于这种心仪之美当中。     

《许文融台湾风物图卷暨近作展》在上海美术馆开幕

《许文融台湾风物图卷暨近作展》于4月23日在上海美术馆开幕,画展展出了长达320米、高达1.8米的水墨长卷《台湾风物图卷》和其近作《上海黄金城》以及《风韵》系列。许文融是台湾艺术大学教授,北京大学和华中科技大学的客座教授。早年学习西画,对中国的传统文化情有独钟。他游走于中西绘画艺术之间,努力创造出中西合璧的水墨技法,坚持多年实践,创作出许多脍炙人口的精品力作。1992年,时年29岁的许文融开始创作《台湾风物图卷》,他四次游历全岛,将台湾的山水风物尽现毫端,既有宏观上的恢弘气势,又有微观上的神韵生动,四时之景、人物风俗毕现。许文融从《清明上河图》中汲取营养,又以中西融合     

当代中国水墨与中国水彩的关系

当代中国水墨绘画由材质、技法、风格、精神内蕴所形成的特色在世界艺术中独树一帜，并成为东方文化的一种符号、一种象征。当代水彩画以其独有透明清澈的特制，不以厚涂而却能追求空间、质量和绘画上幻化的语言和节奏，使其能问鼎深入当代画的领域中。同样以水调合颜色，用毛笔画在纸上。中国水墨画近一千年的漫长历史，确定了与西方绘画走向两个极端不同的方向。西洋水彩画之引进中国已逾一百多年的历史了，因与中国水墨画有“近亲”之缘，水彩作品形式多样，美轮美奂，充分展示了现实主义、浪漫主义的水彩艺术表现领域无限宽广的天地，以及魅力无穷的个性风采。     

平淡时光里,匠人精神正觉醒

正仇庆年这个名字对于许多人来说都十分陌生,他是一位中国国画颜料工艺嫡系传人,他的一生是平淡却极其传奇的一个故事.他和许多中国传统工匠师傅一样,外表温润儒雅,技艺精湛绝伦,内心怀着对华夏文化的一片赤诚之心,将自己平淡的一生奉献给了中国传统文化的传承之路。以前小时候在国画的学习过程中,老师曾经讲过中国古代的诗画能够千     

笔墨再造成自格

反复品读上海师范大学美术学院教授、硕士研究生导师周闻的《周闻山水画集》,一种美感扑面而来,一种"宁静和谐、清逸感人的韵味"和"豁达超越的意境及笔墨灵动、构图严谨、气势磅礴"的艺术魅力令人折服。这是他多年来的执着于绘画天地、孜孜以求,藉以沟通人与自然、人生与艺术、心灵与现实的发现与感悟,是着意构筑自己精神家园的一方展示,亦是他追求表现自我意绪、心境、审美品格、精神境界的结晶。     

中国现代艺术之父——林风眠

如果说林风眠是一个世纪以来对中国美术付出了全部心血,承受了作为一个艺术家所不能扛忍的精神磨难,并且创造和谱写了崭新的时代乐章,推动国人的美术教育,唤醒国人的美术觉悟,林风眠无疑是美术史上伟大的一页。林风眠是20世纪中国绘画的杰出代表,是开一代风气的大师。他走的是中西融合的道路,并为此奋斗了一生,林风眠是一个充满献身精神的艺术家,他总是寂寞耕耘,倾尽心力和才华注入于作品之中,用作品与世界对话。由于他执着的纯艺术探索,许多人不理解、乃至不容于他,直到今日,人们刚刚才理解他的艺术价值。林风眠一生为之奋斗的是复活中国的…     

寻意趣之源——毕宏伟的花鸟画

写意花鸟画为中华民族传统艺术之一,自宋代文人画勃兴,写意花鸟画异军突起,成为独特的画种,强调笔趣墨韵,深化了写意花鸟画意境,元明造纸技术改进,生宣出笼使用,“墨花墨禽随之兴起”,青藤“超得象外,得神者佳”,清代写意花鸟画八大、石涛、八怪、海上画派借古开今,“笔墨当随时代”可谓高峰林立,诸多经典佳作传世于后人。毕宏伟的画龄已有30多个年头,他曾得到美术界前辈刘雪樵老师悉心教导,又拜伏在八大、青藤、任佰年等及当代名家优秀作品,感受生活、实践创作、溶古汲今,在笔墨技法、色彩处理上已经十分成熟。他的花鸟画古朴、清气、雅俗…     

解读蒋伟的绘画艺术

中年画家蒋伟艺术之根深深扎在民族传统的沃土之中,他将自己融进大自然,以哲人的智慧与古人对话;以艺术家的童趣和花草山水、动物交心、同走共鸣;以诗人的笔触,刻画出一个个鲜活的形象。他四十年如一日,沉静画室,枕戈待旦,徜洋艺术的海洋里。他的作品《魂》曾获全国画展创造优秀奖。作品《旅途》获全国美展创作奖,作品《昌盛》获国际水墨画大展入围奖,《秋色悠然》、《风尘寄语》、《回眸》、《虚心教子》等等也以精湛的笔墨,生动的造型,巧妙地处理赢得各界好评。口     

书法艺术与音乐艺术的同异论

书法与音乐是中国古代艺术门类中两种极为重要的艺术形式，它们皆以各自独特的形式表达对美、自由、和谐无限的理解和追求。本文从二者的实质、形式和创作原则三方面阐述了书法与音乐一脉相通；又从二者对美、自由、和谐追求上具有不同的侧重，反映出了二者和而不同；由于中国历史和传统文化的影响，使得在中国传统艺术领域内，书法比音乐具有更加重要的地位。     

郑国谷新展《幻化》

<正>郑国谷的《幻化》于2019年3月31日至6月23日在纽约现代艺术博物馆展出。重点展出艺术家的十二幅绘画作品,来自他在过去八年里创作的"大幻化"系列。这些绘画重组了传统唐卡中的形象,挂画的形式使它们可以成为冥想的工具。郑国谷用数码将唐卡中的丰富形象重叠并融合为一张幻影重重的图像,并运用多种不同的技术将其绘于画布上。画面中元素密集,复杂性模糊其中。     

清水玄墨——卓民的笔墨语系

虽然中国画未必都是文人画,但是中国画注重文化的传承性却是不争的事实。所谓中国画的文化传承性,诉诸视觉,就是指虚拟的审美语言系统——"笔墨语系"的继承性。中国画家穷其皓首一生,都在为能够进入这个"笔墨语系"并能在这个语系中自成面目而奋斗。     

《资敬堂家训》与王师晋治家之道

在中国传统家训著作中,清朝王师晋所著的《资敬堂家训》以其传统的训导内容和独特的喻理方式占据一席重要之地.在《资教堂家训》中,王师晋从诗书、勤俭、和顺、谨慎、忠孝等诸多方面展现了他的治家理念.通过对《资敬堂家训》的研读,分析作者王师晋的治家之道.     

餐桌上的良伴——博若莱葡萄酒

<正>除了传统的中国酒类,葡萄酒也越来越成为中国人餐桌上的新宠。而位于法国中部的博若莱产区以其浓郁的果香,适中的酒体更是适合中国人的口味,也是搭配中餐的上上之选。     

希腊神话在欧洲文化中的地位和作用

古希腊文化有持续了近三千年前的悠久传统,在世界文学史上,只有中国文学和印度文学可以与之相比.而希腊神话则是古希腊文学艺术的宝库和土壤.“希腊神话不只是希腊艺术的宝库,而且是它的园地”.(马克思《政治经济学批判》).希腊文学开创了欧洲文学的先河,对欧洲文学产生了深远的影响,因此,以希腊神话为代表的古希腊文学.逐渐浸入到欧洲文化的各个方面,在文学、建筑、绘画等方面,占有不可替代的地位.