用艺术点亮生命 让记忆重拾色彩

2008年8月6日晚8点，由麓镇A4画廊主办的迎奥运一奥运瓷板墙拼装仪式暨庆典晚会在隆重举行，活动以“用艺术点亮生命让记忆重拾色彩”为主题，成都本土艺术家，奥运火炬手，瓷板制作者代表，社会各界媒体等近300多人参加了此次盛会，据了解，这块由来自灾区人民，成都市民和成都本土艺术家等共计2008名创作者共同创作完成，活动通过艺术的形式为奥运会呈现了完满的奥运献礼。同时，川籍艺术家田亮也将助阵本次活动，其个人画展《一次性早晨》也将在A4画廊展出。     

爱与性的实验报告

《爱与性的实验报告》小庄把爱情放进实验室,会出现什么结果?让科学家当你的闺蜜,会发生什么样的变化?听多了那些泛泛的情感建议,又不想看那些枯燥的理论分析,那么可以来听听松鼠会最有文艺气质的科学女青年——小庄怎么说,一起聊一聊她和她女朋友们的故事。这群人化身为小说人物,轻松而又有趣地解读着,关于爱与性的那些科学实验报告。     

艺术精神与生命许燎原墨象展印象

年末,许燎原墨象民有在成都红花村——他的博物馆展出。从设计到雕塑,版画、建筑、空间、再到今天的水墨艺术实践,可以谓独树一旗。无主题、形象、标题、“思想”、“生活”、“意识”静静流淌,随着艺术家的意识活动,通过自由联想来创作,它不受时间和空间或逻辑关系的制约,“厚重、空灵、天趣、自然”,大概是艺术家的个人风格吧。     

男人的宠物——烟斗

据史料记载,1492年,哥伦布率船队到达美洲,他的一位水手罗德里戈·杰雷兹从印第安人那里借来烟斗吸烟,成为第一个记录在案的用烟斗吸烟的欧洲人。之后,烟斗这个玩意儿便传到了欧洲,迅速兴盛起来。     

跨界中的传统与艺术自由——批评家吴永强与艺术家赵弥的对话

成都艺术家赵弥出生于艺术世家，是号称“蜀中四老”之一的著名国画大家赵蕴玉先生的嫡孙，近年来在国内艺术界声名鹊起。其创作横跨国画、油画，也在装置等当代艺术领域有成功的尝试，成就受到艺术界、评论界的广泛认可。本期我们邀请到赵弥本人和著名文化学者、艺术批评家、四川大学艺术学院教授，博士生导师吴永强先生。二人将围绕赵弥的创作活动，就当代艺术的诸多问题展开一次对话。     

我是个奇怪的人

周岭说,他不是一个红学家,不是一个企业家,不是一个艺术家,也不是一个教育家,他是一个红学爱好者,他是一个做企业的人,他是一个写过剧本的人,他是一个教过书的人。如此而已。     

梦随流水 周裕国山水画赏析

艺术品往往以一种神秘的方式从艺术家那里产生出来．它从艺术家那里获得了生命．它的存在既不是偶然的．也不是不合逻辑的。它在它的物质和精神生活里有一种明确而有目的的力量。它存在着,它就有能力创造一种精神气氛。周裕国很少涉笔常被人描绘的名山．他的艺术视觉伸向的是川西高原那些几乎叫不出名．而又让人激动得落泪的万重深山,画家所面对的一切,是没有范式可以借鉴的全新世界,     

作线自缚

刘邓是土生土长的重庆人．却又不像一个标准的重庆艺术家。在今天．以重庆四川为主的西南地区已经成为中国当代艺术的一个重要的中心．而中心的另一种说法．就是漩涡。艺术家商品意识的过于浓厚．导致独创精神和文化意识的萎缩．这多少让人有一种担忧。刘邓身在中心,却偏偏要从这种热闹里走出来．这是他的固执己见．     

蓝顶：营造成都艺术

在成都艺术界，有不少艺术家“墙内开花墙外香”——他们在国外，省外很有名气，作品受人追捧，而在成都却寂寂无闻。在这个被公认为很悠闲的城市，有着艺术创作和艺术消费的土壤，缺乏的是一种氛围，一个艺术的“气场”。许多国内顶尖的画家，行为艺术家、诗人、作家、音乐家、摇滚乐手，电影人生活在成都，但他们混迹在芸芸众生中，最多有圈内的交往。而很少与公众互动。     

你知道对方在那一边

左小祖咒,富有传奇色彩的摇滚师、当代艺术家,同时又是诗人、小说家和电影配乐人。这位昔日的地下摇滚先锋,前卫艺术家群落"北京东村"的第一批人物和缔造者,如今已成为前卫青年、文艺青年心目中的偶像。可以这么说,离开了政治话语,中国的先锋艺术差不多完全无效,这里指的不但是意义的无效,经济上也是无效的,没有人为先锋艺术的审美价值买单。但就摇滚乐来     

林品强：写意人生笔墨中

艺术家简介：林品强7956年10月生，四川仪陇人，中圆中共文献研究会理事，中国书法家协会会员，中国文物学会会员，中圆博物馆学会会员，中华诗词协会会员。     

珠宝和郎酒：一个都不能少

最好的秘方就是这个：酒 这是一个容易引发误会的人。白色的西服，金边的眼镜，油亮的头发，他给人的第一印象是衣冠似雪，飘然不群的艺术家气质．但究其实质．他是四川最大珠宝连锁店之一的老板。     

作为一种方式--看荷译的新画

作为一种方式，荷译的画不仅仅在画廊或艺术馆、或现在最火的艺术家工作室展出．他也选择最新的画在酒吧中办个展。这样一种随心随意地处理作品的方式，是艺术家很少使用的——他们大多数更关心艺术馆的档次、级别、条件。荷译并非对自己的作品不加善待，只是这其中包含了他对艺术品的自在态度“一个小型沙龙展与在现代的展厅里展出的效果会不一样，因它没有现代展厅的那种巨大的空间而让人感到冷漠。它或许会使人与画的距离贴得更近，更自然，更亲切，更生活化，说不定会有一种特殊的效果。”     

清纯空灵 宁静精致 安华平的工笔花鸟画艺术

自然大美的清纯人一旦离开童年,就开始远离清纯,找回清纯,就是回归童稚;艺术很需要返璞归真,因为它体现着人的某种精神需求,艺术的清纯从作品本身或艺术家的内里充溢出来,彰显出一种融合了纯美与开阔气象的纯粹气质。自然的清纯,是画家灵感的源泉。安华平工笔花鸟画的清纯感使观者感受到的远远超出画面所承载的容量,这依托心灵     

对话郭伟 艺术家是我仰慕的偶像

郭伟生于1960,土生土长的成都人。郭伟常称自己过的是"一个悲观主义者的乐观生活",即使被称为"著名艺术家",在他看来,艺术不能是成功学的验证。绘画是爱好、是生活,应当被严谨对待,满足了对艺术的向往,所以也值得一如既往头也不回。郭伟的工作室位于成都蓝顶艺术区,这里是成都最大的艺术家聚居地。和别处的艺术区不同,虽然已是冬日,一幢幢的"工作室",外面还是郁郁葱葱。若是夏天的时候,向窗外望去是一片浓郁的荷塘。艺术家的工作室都由自己设计,内部装饰颇具个人风格。对比这里的其它工作室,郭伟的这一幢要朴素得多,就是纯粹的画室。     

2013大瑭·中国新锐艺术大展拉开全国巡展序幕

2013大瑭“传家”中国新锐艺术大赛的开幕展暨颁奖仪式于9月14日在成都文轩美术馆举行。由叶永青、何多苓和王林组成的评委导师团从复选的40位青年艺术家中最终评选出6项年度艺术大奖及34项入围奖项,活动将以成都为首站,逐步拉开全国一线城市的新锐艺术巡展。     

“悦食中国”美食大型公益活动在蓉启动

6月16日，“悦食中国”美食大型公益活动成都站，在花样年大溪谷举行。知名美食作家殳俏、艺术家王呈、樊宁及相关领导参加了启动仪式。据悉，此次活动倡导“健康、环保”的生活观，在成都本土寻访地道传统手工美食。接着将在大理、南京开展此类活动，为“悦食中国”系列纪录片积累丰富的素材，这将是第一部贴近百姓生活的中国传统手工美食视觉盛宴。     

痕迹

12月20日．成都A4画廊与北京Boers-Li画廊联合举办的展览《痕迹》在A4画廊开幕,本次展览将一直持续到2010年1月30日。参加本次展览的艺术家包括陈劭雄、侯勇、吉磊、刘韡、梁远苇、仇晓飞、宋琨、王郁洋、杨心广及杨冕。10位艺术家均带来了自己最富代表性的作品．它们探讨了都市生活模式下的集体记忆，预置于我们观念中的文化隔阂．从对生活片段的感知到发掘出时代赋予的独特气质，艺术家的作品不可避免地流露出城市社会影响的痕迹。     

镜头下的魔幻图景——品傅文俊《图腾》系列作品

初次近距离欣赏傅文俊先生的作品已是去年的事情，作为广州三年展项目展的参展艺术家，其作品给人留下了深刻的印象。之后在翻阅傅文俊先生摄影图集时，更是不免感动于他对观念摄影的执著投入。从最早为大众所知晓的《退场》系列开始，艺术家孜孜不倦的创作了《他心通》、《十二生肖》、《万国园记》、《幻化》等大型系列作品。其作多以纪实摄影的手法结合后期制作来表达有关历史、宗教的文化观念，并用高水准的大画幅视觉表达予以呈现。纵观每一系列作品其并未囿于符号化的形式语言，在创作方法、技术运用与媒介选择上皆有改变，尤其在媒介与科技的结合上更是做了多方面的艺术实验。就我个人而言，我认为其中最富实验性的创作当属《图腾》。     

退场与在场 傅文俊摄影作品

城市记忆之于摄影．必须聚焦在实体上,其中最重要的对象．不外平民居与工厂。傅文俊的创作．正是从这两个方面展开。作品给人的第一印象是银版效果．令人想起摄影史上的早期命名,尽管技术手段大不相同,画面造成的历史感和艺术家对记忆的执着乃是很沟通的。《工业回忆》这组作品以黑白为主,仿佛是影像从记忆的黑暗中浮出。无论是机车还是铁轨,无论是车间还是厂房,