巴塘弦子舞

弦子藏语叫“谐”,是歌舞的意思,它的全称叫“嘎谐羌”,意为圆圈舞．表演时由男子拉弦子(藏族特有的一种胡琴),女子舞彩袖,跳时队形成一个圆圈．弦子属藏族三大舞种之一,流行于西藏东部及云南、四川、青海藏族聚居区,以四川巴塘弦子最为有名。巴塘县地处川滇藏三省(区)结合部,这里古代属白狼国地,自狼国的“白狼歌”是一种诗、乐、舞一体的礼仪歌舞,巴塘弦子为其后世遗风,因此又有“巴塘弦子是藏区弦子的起源”之说．     

单纯的人 直接的画 齐喆和他的版画

齐喆要我给他写一篇文章,我答应了,于是他拿来了他的画和一些资料给我看。说老实话,他虽然在美院读本科和研究生,但因为我已退休多年,所以那时并不认识他,直到有一次他提出要采访我,我才逐渐熟悉了这个在美院已任副教授的齐喆,并且知道他有很多作品参加了全国性的展览并获奖。我仔细地看了齐喆的画,觉得这是一个很有潜质的年青人。齐喆的画是具象的,但寓意又似乎有些深奥,有一种只可意会不可言传的东西在画里面。也许这正是现代     

百年前一位德国水手在香港的故事

前两天,我们去看望了一位德国朋友,他叫乌维,是一位语言专家,已经在中国北京居住很多年了,汉语说得是相当的地道。近期刚好回德国出差。乌维非常热爱中国,也非常了解中国,特别是政治和历史方面,听他聊天不是一般的长知识。作为一个中国人,听一个外国人客观并全面地讲述他眼中的中国,他经历的中国,不是一般的有趣。     

作为一种方式--看荷译的新画

作为一种方式，荷译的画不仅仅在画廊或艺术馆、或现在最火的艺术家工作室展出．他也选择最新的画在酒吧中办个展。这样一种随心随意地处理作品的方式，是艺术家很少使用的——他们大多数更关心艺术馆的档次、级别、条件。荷译并非对自己的作品不加善待，只是这其中包含了他对艺术品的自在态度“一个小型沙龙展与在现代的展厅里展出的效果会不一样，因它没有现代展厅的那种巨大的空间而让人感到冷漠。它或许会使人与画的距离贴得更近，更自然，更亲切，更生活化，说不定会有一种特殊的效果。”     

万马鸣蹄扫空垒——读曹小钦现代没骨画作品

没骨画溯于宋并盛于清，是中国画表现语系的一个重要分支，通常多用于表现花卉鸟虫（“没”应读为“mo”，它意指骨线隐没于形体或墨色之中。）．“没骨画”给人们留下了几度变法的时空坐标，以“逸”格标称的梁楷，用简约的泼绘开“没骨”的一代先河；以“一洗时习，别开生面”为定评的恽寿平，下笔直逼徐熙，开南田画派，独创没骨花卉。以李魁正为代表的现代没骨工笔画派．走中西合璧之路，打出了“新没骨法”的彩旗。[编按]     

四时可爱为春日 一事能狂便少年——读肖运泽先生画

运泽先生画马,也画人。而画中的人与马相互照应、马人合一时,则酝酿出了一种气象,这就是狂狷之气。狂者进取,狷者有所不为。这是古人为人为文的期许。《论语·侍坐》讲了这么一个故事,说的是孔夫子在太阳坝里与学生谈人生理想。前三个学生都说的是纵横捭阖、安邦治国的大志向,而一个叫曾点的学生则在旁边慵懒地抚琴,轮到他说时,"铿尔"一声把琴收了,放下琴直起身来,回答说:"我和他们三人的志向不     

信望爱

书名即是黎氏趣味:半封闭,半沉默,当然也半自杀——这本书若叫《艳情史》可能会比较好卖。黎戈自己把这本书比作她的孩子,她理由充分。当然因为她在一年内写了一本书,还抽空生了一个孩子。但更重要的是,书和     

白马清明会

名为“藏族”，“白马藏族”却自称是先秦氏族人嫡派后裔，虽然不及万人，却保留着许多独特的习俗。当汉地的清明一如既往地笼罩在淡淡的哀伤之中时，白马人却在这春耕后的闲暇日子里欢歌兴舞，延续着祖先对春是的热爱，对阳光和雨露的欣悦之情。[编按]     

观王申勇走兽画 艺重精深 贵在难能

四川青年画家王申勇知名画坛时间不长,却能以高水准高格调令观者注目,很难得。第一次看到他的画是在2002年,那是去成都参加"西部大地情全国中国画展"评选,他的画获得金奖。看他画的熊猫活灵活现的憨态和细致入微的刻画,我当时就想,又有一位功力扎实、才华出众的青年脱颖而出,登上当代中国画坛了。几年来陆续见到他的动物走兽画作品,我对他的艺能与天分又有深一层的认识,他的成就对当代中国画无疑是一个贡献。     

钟灵毓秀第四城——成都,在历史和文化中前行

“成都，一座来了就不想走的城市”，这句话，已经不仅仅是留在了贾平凹笔下，在全中国，甚至在全世界的心目中，都打下的深深的烙印。“少不入川”，是因为无法抗拒成都散发的魅力，这魅力，不单单是为了成都是座时尚和繁华的现代都市，更是为了源自成都由古至今绵延数千年的历史脉络，源自成都伴随华夏一路走来的化轨迹，因为，中国，只有一个成都——[编按]     

自在于其中

“自在于其中”,在西方现代绘画中．是一种艺术理念。它要求画者不是平面地．直观地描摩对象,而是直接进入画面之中．反映出自己在三维、四维时空里的切身感受．其中,既有时间的过去、现在和将来,也有空间的分割、穿插乃至重叠。这类作品．充分地反映了以人为本和人的主观意识,既有天人合一,又有物我两忘．自在于其中。放大到我们的日常生活．它是一种思辨方式,也是一种生活态度.     

初尝“高原湟鱼”

从川藏公路上的理塘出发．往南行约40多公里的地方．有一条无量河．河中盛产一种全身呈金黄色、无鳞甲的鱼．当地藏族同胞管它叫“无鳞鱼”．而许多汉人却因它全身呈金黄色．也叫它“高原湟鱼”。据说这种鱼的有关记载最早见于公元1746年的《西宁府新志》．湟鱼的学名叫青海裸鲤．原产于黄河流域．所以酷似黄河鲤鱼．它的祖先是有鳞的．经过漫长的演化．形成了几乎全身裸露的鱼类。相传古代一个菩萨路过此地．见其荒凉凄伶．顿生怜意．佛指一挥．     

绵竹木版年画

绵竹市地处四川盆地西北边缘,盛产竹子,其中最为著名的绵竹是造纸的上好材料——用绵竹制出来的纸张被称为“绵纸”,当地地名也因绵竹而得．绵竹木版年画技艺主要分布在绵竹市城区剑南镇和北部的拱星镇、清谨镇、新市镇、孝德镇等地．绵竹龙门山中段与成都平原北部连接,成都自唐以来便是国内雕版印剧的中心,绵竹受其影响,相传在宋代已有木版年画生产．清嘉庆年间,绵竹木版年画进入鼎盛时期,绵竹有年画从业人员九百余人,大小规模不一的作坊三百多户,年画行会也相应建立,名“伏羲会”．绵竹木版年画色彩鲜艳而不褪色,因为所用纸张都要经过复杂的工艺处理：先把纸蒸过,再薄薄地刷上一种用彭县“白泥”、胶矾、糯米调成的浆．另一个关键是颜料,画师们所用多是天然颜料,而且全靠自己调配．绵竹木版年画除了起轮廓作用的一道线版,其余全靠人工彩绘,也因此留下了巨大的绘画创作空间．同一张画版印好轮廓线后,局部着色用笔填画,不同的画工有不同的画风,脸形、神情和服饰的色彩都各有不同,这正是绵竹年画的绝妙之处．     

小镇郎木寺川甘交界处的世外桃源

美国传教士和他的Tibet life 1940年代,一个美国传教士于一次旅行中无意间闯入川甘交界处的一个藏族小镇,并停了下来,连他自己也始料未及的是,在这块神奇的土地,他一停就是十几年.     

牌坊秘语：特有的中国记事和道德教科书

走在四川隆昌那条牌坊林立的千年青石板古道上,一下子就让人觉着了渺小。这个“渺小”有两层含义,一是牌坊的高大衬托出我们身体的矮小,二是牌坊所镌刻的“孝道”、“善美”、“清廉”,以及每一座牌坊所承载的故事等等．游荡其中,竞犹如懵懂地走进了一部立体的史书里,并敬仰于他们所旌表的中国古代、近代的种种道德楷模。     

满天浮动古馨香——观吴洪涛中国画小品随想

“吹皱一池春水,何干卿事?”南唐中主李颢这样问冯延已时候,心里一定酸溜溜的。作为一个诗人,他知道冯延已仅仅用这六个字,就写出了人们心中随着春风吹动池水所泛起的一片春愁。是啊,春风又绿江南岸,关你什么事呢?但是,诗人原本就是被派到人间来掌管这些闲事的。花鸟画家都是诗人,他们敏感着风花雪月的四时朝暮,敏感着风晴雨露中自然生命的荣枯生死,舒展凋谢,画家哪里是画的画呢?他们画的分明是胸中的丘壑和心里的逸气啊,正因为有诗人般的情感投射,画家的笔端才如此富于感情的魅力,才会让人看到画时进入到“一花一世界、一鸟一乾坤”的境界啊。而洪涛正是将这三千大千世界带给她的点点滴滴的内心感受凝结于笔端,描绘着她心里那个清风朗月的世界,难能可贵的是,她的画既有很纯的传统意味,却又不失现代表现中的几分雅然与超逸。     

锦城夜话(5) 重色时代当反思

最近有媒体报道,成都某大学一名男性学生在校园行凶杀人,死伤的同学与他并不相识,更无冤无仇,法官问其行凶原因,他冷静的回答令人十分惊讶。他嫌自己长得太丑,进大学以后,同学们也都不愿跟他相处,觉得这世道实在没意思。如此简单的理由就行凶杀人,一个从农家好不容易熬出来的大学生,就这样给毁了,可见当下"重色"观念渗透到了何种程度。如今见面打招呼,对女性要称"美女",男性要叫"帅哥"。就连张     

深秋海德堡 令人“把心遗忘”的油画

很多人说，“海德堡是德国的一个著名的浪漫城市。”德国诗人歌德曾经由衷感叹她是一个“把心遗忘的地方”。歌德一生中八次来到海德堡，并与一位名叫玛丽安娜·冯·维蕾玛的姑娘相爱热恋。在他的《东西诗集》中，到处可见这种对这座城市的炽热情感和眷恋。而法国文学家维克多·雨果来到这座小城后，更是情不自禁地说道：“我来到这个城市10天了……而我不能自拔。”     

一枝梅花笑春风 花鸟画家伍端

年过七旬的女画家伍端善工笔．是一个少见的隐于市者。她数十年甘于寂寞、淡泊名利．居于画室闭门习画。真所谓蜀中多俊杰．巾帽数伍端。如今．观伍端工笔画．其花鸟画富丽堂皇．灵动活泼．繁枝简约．细腻精工．每一幅作品都让人爱不释手；而释道人物，个个仿佛从天而降．净气而端庄．和蔼而高雅。她的画如同她的名字，一个“端”字，大气而高贵。     

当阅读成为一种习惯

大约在五年前，我和一帮朋友谋划做一本杂志．叫《丽人文革》．是一本女性阅读的高端文摘杂志．我们做好了样刊，拿到北京和上海请专家和朋友帮忙指点．专家们认为杂志的内容和选题及设计都不错．不过．有几位专家质疑：这本杂志到底有多少市场？现实一点．就是有多少读者掏钱买单．他们担心的是：观在有多少女性在读书呢？的确．这个问题很实在．也很残酷．