杨明的花鸟画

中国绘画史实是"丹青"向"水墨"嬗变,"工笔"向"写意"嬗变,最后水墨、写意成为中国画主导的过程。也可以这样说,水墨的大写意(主要是花鸟画),是中国绘画最高成就的标志。若问究竟,这样的嬗变,是绘画的主体——画家、画家成分的变化而导致的。其中最主要的因素是,传统文人对绘画深层次的介入,使中国绘画"文人化",水墨大写意是     

巴蜀画派的源流与嬗变

巴蜀绘画历史悠久，人才众多，在中国美术发展史上影响深远。但巴蜀绘画的命名一直是个遗憾，且巴蜀美术的梳理一直没有形成体系。关于巴蜀绘画命名这一话题今天又被重新拾起，并成为艺术家们争论的焦点。大家围绕推广“巴蜀画派”还是“西蜀画派”进行过激烈的讨论。但实际上，“西蜀画派”只代表巴蜀绘画一个时期的繁荣。而且由于重庆的特殊原因和在巴蜀绘画史上的贡献来看，“四川画派”显然也不全面。所以，“巴蜀画派”这一命名的确立可以说既适应了时代的需求，又尊重了历史的客观性，是具有现代性和前瞻性的历史命名。笔者认为，研究、探讨巴蜀画派，只要不违背史实，不穿凿附会，纵使有某些出入，也是允许的，学术问题存疑比强求统一要好。     

传情的生动林跃和他的藏獒油画艺术

藏獒画家林跃．是位外貌平常．沉默寡言的人。然而在人群中那样平凡的他,却有着极高的艺术天赋。 他是第一个把动物藏獒当作绘画主体的画家。     

好画如醇赋新篇辜珊和她的人物画

当前是绘画艺术十分繁荣的时期．人才辈出,也出现了一批年轻的杰出女画家。辜珊就是兰前是绘画艺术十分繁荣的时期．人才辈出,也出现了年轻的杰出女画家。辜珊就是其中的一位．她给人的印象是眉目清秀、举止端庄。自古有画如其人之说．辜珊的仕女画恰似她一样清雅而美丽。     

他乡国宝巡礼之《女史箴图卷》 一幅秘藏的千古名作

正1900年9月,荟萃历代国宝的圆明园在大火中熊熊燃烧,硝烟中走出的载宝驼队在身挎洋枪、手持利刃的八国联军押送下绵延数里、延时数月……中国绘画史上无与伦比的东晋顾恺之的代表作《女史箴图》即在蒙难之列,在姜切的驼铃声中流落英伦……现藏于英国大英博物馆的《女史箴图》曾是我国历代宫廷收藏的珍品,也是该馆最重要的中国绘画藏品之一,它不仅是最能反映原作者东晋画家顾岂之风格技巧的传世摹本,也是当今存世最早的中国绢画,在中国美术史上具有极重要的地位。     

写时代之大美--读蔡寅坤

画家简介:蔡寅坤:回族,1963年生于四川成都,中国美协会员。在绘画上重视画面全局的结构气势和墨笔运用,重视对物象特征的强化,更尊重自己对物象真情的感受,并营造其结构、造型,而不愿放弃感受而迁就表象,把特有的个性、气质、生活经历融合在绘画领域里,形成了"重、拙、大、豪"之美的独特画风。     

韩斯和他的画

韩斯,原用名寒嘶,8岁习画。生长于浙江湖州,文人闲人荟萃之地。牛人,有些天智加勤勉,虽在绘画之道上也算是老炮,但尚无闻,默默耕作,实为生存每一天,也许是走错了路。     

两个女人抖出的富豪家族

珍藏百亿绘画珍品,被疑曾与纳粹合作,艺术收藏界四代保持神秘的奢华家族终于被两个女人一步一步推到了台前。     

论沈从文的散文艺术

本文通过对《湘西》和《湘行散记》两本散文集的重新审视,揭示了中国散文发展的成熟时期,沈从文用湘西人特有的语言艺术与绘画技巧,构筑了神形独特的“湘西世界”,极大地充实和奠定了“乡土散文”在文学史中的地位。     

老屋飞歌 韵染乡风——曾君墨彩艺术赏析

幸识曾君老先生缘于他的画,其画很美——绿野乡风老房子,其人很实——儒雅谦和真君子,画韵昭人、名与实符唉!想起来亦觉自然,正应验了一句古语:"艺脉存心,画品载人。"画家早年专攻大山水,该时期作品大多气势壮观、气韵生动,为增强画面情趣感,并创出自己独有的绘画风貌,他于2007年起画风激变,"墨彩古镇及墨彩山水"成为主流创作方向,画家突破中国传统绘画以     

与蓝天亲密接触

编者按:不久前,中国西南航空公司与成都市少年宫共同学举办的"我爱蓝天"少儿写生活动,让孩子们既锻炼了绘画能力,又增长了航空知识,在此我们选发了其中部分画作,指导教师的点评和一篇学生作文.     

浮世·游观 庞茂琨艺术展

“浮世·游观——庞茂琨艺术展”在中国美术馆刚刚结束。此次展览是由中国美术馆与中国油画学会联合主办，由殷双喜担任策展人，杨凯担任艺术总监，共展出庞茂琨的油画、手稿等多种媒材的绘画作品50余件。     

线条艺术及其发展探究

线条艺术具有极高的审美价值,了解线条艺术对于研究线的表现艺术在各种绘画和艺术设计中的作用会有一定的帮助.论文通过对线条艺术的概念、特性、起源及发展等相关方面的研究探讨,为进行各种与线条艺术有关的设计和艺术创作做好铺垫.     

典雅超俗 气韵磅礴 马欣乐国画作品

马欣乐,旅美画家。先后师从黄胄、程十发大师并受刘文西等长安画派的影响。1990年获中国绘画艺术学士学位,同年作品参加亚洲水墨画展并获金奖。1995年获得美国俄亥俄州州立大学油画专业硕士学位并留校任教,又拜学于纽约哥伦比亚大学当代写实派大师飞利浦·波尔斯坦先生,多次在     

“语言的轨迹” 罗中立个展

语言的触点 维特根斯坦说：“想象一种语言，意味着想象一种生活形式”——我想他是对的，这也对应了我对艺术的思考。由此看来，任何画面，都离不开基本的绘画语言：从点、线、面、色彩、构图……     

茶味众生 陈安健和他的《茶馆》

在中国现代美术史上,四川画派是一个群星闪烁的群体。陈安健作为昔日四川画派中并不起眼的小兄弟,很长时间里并不在人们的视野之内。而当时过境迁,陈安健却以他的《茶馆系列》而声誉鹊起,受到广泛的关注。20世纪80年代,四川乡土绘画以早期伤痕美术的社会批判和反思产生了巨大的社会影响,而后经历了"生活流"阶段,并最终滑向了乡土风情的尾声。20世纪90年代,四川画派代表性的艺术家逐渐完成了从乡土艺术到都市化的当     

肆意在水墨世界中 读黄以注水墨花鸟有感

福建永泰黄氏,从明到清,出过不少文人墨客：黄文焕。明翰林院编修,工诗书画;黄步香,黄任后裔,工花卉、蝴蝶;黄瑾,黄文焕子,工山水,喜作幽石奇兰。黄以注作为黄氏后人,从小浸染在这样一个书画气场中,承宗风家学,汲黄氏先祖文化精髓,童年时代受胞兄绘画影响。喜欢涂鸦。     

秋曼芳华

自然率真的绘画理念,酣畅淋漓的笔墨表现使张秋芳的作品呈现出简拙工稳赏心悦目的面貌,其山水画老辣而温润,花鸟画大胆泼辣,得到广大收藏者欣赏及专家赞赏。她的作品曾在北京首都博物馆、军事博物馆等各大场馆展出;且被《中国书画》《中国美术报》《亚洲论坛》     

巴塔哥尼亚的风——何工个展

艺术家何工先生在成都千高原艺术空间的第二个个展“巴塔哥尼亚的风”于2012年6月16日正式开幕，展出了何工先生从2011年底至2012年初重走“切·格瓦拉摩托车之旅”归来后完成的作品，包括大尺幅的绘画、装置和相关记录文献等。通过这些作品，我们除了可以看到何工先生对继往关注问题的持续和推进，也能看到他与另一位伟大的理想主义者切·格瓦拉的精神对话。     

优美雄浑浩然气

新加坡《联合晚报》曾经如此评论曾思德的国画：“曾氏的独特个性艺术语言，尤为可贵处，乃探索出一种集中西绘画于一体的新风貌，深受海外人士所赞赏。”