满天浮动古馨香——观吴洪涛中国画小品随想

“吹皱一池春水,何干卿事?”南唐中主李颢这样问冯延已时候,心里一定酸溜溜的。作为一个诗人,他知道冯延已仅仅用这六个字,就写出了人们心中随着春风吹动池水所泛起的一片春愁。是啊,春风又绿江南岸,关你什么事呢?但是,诗人原本就是被派到人间来掌管这些闲事的。花鸟画家都是诗人,他们敏感着风花雪月的四时朝暮,敏感着风晴雨露中自然生命的荣枯生死,舒展凋谢,画家哪里是画的画呢?他们画的分明是胸中的丘壑和心里的逸气啊,正因为有诗人般的情感投射,画家的笔端才如此富于感情的魅力,才会让人看到画时进入到“一花一世界、一鸟一乾坤”的境界啊。而洪涛正是将这三千大千世界带给她的点点滴滴的内心感受凝结于笔端,描绘着她心里那个清风朗月的世界,难能可贵的是,她的画既有很纯的传统意味,却又不失现代表现中的几分雅然与超逸。     

与荷共梦

李士军画荷．搁在心里是病，遣入笔端为画。从古至今如季羡林先生《清塘荷韵》中说：中国人没有不爱荷花的．能名以荷传便是幸甚了。宋周敦颐谓荷为君子．元王冕谓之佳人。把莲与梦．荷与性情相连的人就不计其数了。为什么那么多的人爱荷．美是唯一理由。     

飞撩裸呈之美

当飞机飞越新疆哈密上空时，一道道赭红色山岭之间的大地就像一只硕大无朋的沙盘，原色荒漠是一种慑人的美。镜头中的新疆，不管是茫茫戈壁，还是一望无际的沙漠，我看到了它的粗犷豪迈与远古洪荒，那样抽象，那样让人心醉。     

观王申勇走兽画 艺重精深 贵在难能

四川青年画家王申勇知名画坛时间不长,却能以高水准高格调令观者注目,很难得。第一次看到他的画是在2002年,那是去成都参加"西部大地情全国中国画展"评选,他的画获得金奖。看他画的熊猫活灵活现的憨态和细致入微的刻画,我当时就想,又有一位功力扎实、才华出众的青年脱颖而出,登上当代中国画坛了。几年来陆续见到他的动物走兽画作品,我对他的艺能与天分又有深一层的认识,他的成就对当代中国画无疑是一个贡献。     

单纯的人 直接的画 齐喆和他的版画

齐喆要我给他写一篇文章,我答应了,于是他拿来了他的画和一些资料给我看。说老实话,他虽然在美院读本科和研究生,但因为我已退休多年,所以那时并不认识他,直到有一次他提出要采访我,我才逐渐熟悉了这个在美院已任副教授的齐喆,并且知道他有很多作品参加了全国性的展览并获奖。我仔细地看了齐喆的画,觉得这是一个很有潜质的年青人。齐喆的画是具象的,但寓意又似乎有些深奥,有一种只可意会不可言传的东西在画里面。也许这正是现代     

情漫云天 意洒蜀山——读欧阳德顺画作

在欧阳德顺的画中，少有采菊东篱的疏离，更不会有不食人间烟火的虚远。他喜欢画川西的山峦、村落、小溪、林盘，即使画大山，也画放牧的所在、朝觐的圣地。他的画大多没有显眼的地标符号，也少有惯常的陈法铺排，却常常在画面中生发出一种阳光感，毫不吝啬地穿透山巅和村落，固执地披露出一种对美好的追求。     

冷艳天地将柔情冰冻凝结：黄龙 冬日里的一抹绚色

气温一天比一天低了，冬天渐渐临近。冰雪、雾凇，堆积着、凝结着，也许一夜之间，它们就将为我们装扮出一个个美丽的如梦的幻境。而这些幻境的韵致却是如此的不同。岷山山脉中的黄龙沟在冰雪中是如此的美艳，而安徽的黄山却又是如此的苍劲；同是松花江江畔的城市，凝冻的江水将哈尔滨变成了冰城，奔腾的江水则将吉林的江畔装扮成了雾凇长廊；冰川与森林共存的海螺沟是自然原始之美，而林海中炊烟袅袅的雪乡则透着乡村的人文之美。每一个地方都是那么美丽，那么别致，让人走近，走进，mBtltm     

读书

《寂静苍穹下——回不去的旅人》为了数不清的爱到处去流浪他走到她的家乡,想着她欢笑的声音;走在她曾经走过的大街小巷,想着她的相伴。他在思念的原野,徒劳地捕捉正在渐渐走远的爱情幻影。虽然深爱着她,但是爱情已无法挽回,只能以一篇篇散文寄托思念:虽然你不在风景里,但我看到你在奔跑和欢笑。看到你就在我的面前,在挥手和呐喊,在哭泣和亲吻迎面过来的风。     

灵魂的风景

一般人画画、看画、评画、买画,要求美。这没错,就像我们对音乐,要求好听。所以说,画画、看画、评画、买画,大抵一个"美"字,也能概括了。"美"这个字、这个标准,很开放,也很丰富。特别在今天,它不是被妥贴剪出的人工草坪,没人能收拾人类日益疯长、并置、分离、矛盾和细化的审美感觉—我们能感受到它的存在,却从来无法完全把握:在幽暗游移的潜意识里,在青葱茂盛的草海深处,就像无人涉足的黑洞,散发着近乎无限     

朱墨春山写大家——陈默然的“中国油画”解读

很早我就听说陈默然在中西结合上探索国画创新,但我不知道他画的竟然是地道的“中国油画”,观其画究其意不外有二：一是从传统国画技法中衍生西画的某些优点和长处；二是从西画的特质出发，在素描光影、     

在法国相遇 董洁随508品味优雅激情

"你能想象在雨中这座城市的样子吗,会美得让人晕倒……没有人能够创作出一本书、一幅画、一部交响曲、一座雕塑能和这个城市媲美。每当你想到在这个阴冷、暴力、毫无意义的宇宙之中有巴黎存在,有这些灯光,从宇宙深处,你可以看到这些灯光,这些咖啡馆,人们在喝酒唱歌。我是说,巴黎就是这个宇宙的亮点"。——《午夜巴黎》     

西藏 借题发挥触及当代心灵

关于西藏，无论是影像的还是绘画的，大多是强调少数民族的风情，旅游的猎奇，自然的景色，再或是某种小资情调的人文关怀加诸其间，也正是因为看多了这些，看到冯斌画的西藏，就有些吃惊，冯斌画的西藏怎么不是这样的？     

行李超重面面观

人心里装事儿的时候,行动怪异,表情鬼崇,在人群里一眼就能看出来。我在柜台待了一段时间,也能够判断出谁的行李超重。一位旅客把护照递给我,我翻开扉页,里面夹着200元钱。站在我身后的小坤迅速抽出钱,扔在柜台上。旅客是个戴茶色镜的中年男子,淡淡一笑:"初次见面,请多关照。"这是我工作以后第一次接触到赤裸裸的贿赂。     

花样年华的人生写照 观吴涛的花鸟画

成都女画家吴涛，钟情于花鸟画，尤其是花卉，可称全身心地投入，取得令人瞩目的成绩。透过这些作品，人们可以看到吴涛这个人，看到她的生活、她的追求、她的爱好，以至她的心灵。站到一幅画的前面，通过画面更看到、感觉到画家的身影和灵魂，这会是一种感动，这更是一个境界。经过多年的努力，吴涛达到了这个高度。60后的吴涛，曾就读于中央民族大学美术系。又于文化部中国重彩画高级研修班、成都画院研修班进修结业。     

清纯空灵 宁静精致 安华平的工笔花鸟画艺术

自然大美的清纯人一旦离开童年,就开始远离清纯,找回清纯,就是回归童稚;艺术很需要返璞归真,因为它体现着人的某种精神需求,艺术的清纯从作品本身或艺术家的内里充溢出来,彰显出一种融合了纯美与开阔气象的纯粹气质。自然的清纯,是画家灵感的源泉。安华平工笔花鸟画的清纯感使观者感受到的远远超出画面所承载的容量,这依托心灵     

诗歌含混美的哲学背景分析

诗歌是语言的艺术。诗歌以凝练精粹的语言抒发作者内心的情感。含混美是诗歌的理想艺术形态。含混既是一种艺术创作手法，又是一条美学原则。含混不是意象重叠，晦涩难懂。含混美与诗歌的含蓄美和朦胧美既有区别又有联系。本文从哲学向度分析中国哲学对诗歌含混美的影响。     

根扎活土 翼展苍穹——《西南航空》杂志百期纪念

从读者看到的这本第100期《西南航空》杂志，到最初的创刊号，100期的封面在长长的展架上弥漫成为一道悠长靓丽的风景线。当我走到那本出版于18年前的《西南航空》创刊号跟前时，一种逆时光之流回溯而上的奇特感觉猛然撞击我的心怀，这100期杂志所承载的无数记忆从岁月深处霎时喷涌而出，似乎空中客车A340和波音747巨大的引擎就在耳边轰鸣，那力量撼天动地![编者按]     

都江堰龙池 一个让爱停靠的理由

你见或者不见我/我就在那里/不喜不悲/你念,或者不念我/情就在那里/不来不去/你爱,或者不爱我/爱就在那里/不增不减/你跟,或者不跟我/我的手就在你的心里/不舍不弃/来我的怀里/或者/让我住进你的心里/默然相爱/寂静欢喜。     

卓越品質價值彰顯

尼采講到:"最高貴的美是這樣一種美,它并非一下子把人吸引住,不作暴烈的醉人的進攻.相反,它是那種渐渐渗透的美,不知不覺.在它悄悄久留我們心中之後,它就完全占有了我們."回味開發歷時二載的棕櫚泉,正如這樣一種"尼采之美",一種不刻意張揚的優雅氣質,一種随處可以感受的優秀品質,随着人們的實際入住,我們發現,棕櫚泉之美正悄然怒放.     

看那些童年的身影和眼神

那天我刚走进一座古寺幽静的寺院,就碰见一群十来岁的小和尚嬉戏打闹着从我身边飞奔而过,差点将我撞倒,然后眨眼之间又叽叽喳喳地跑得无影无踪了.(在西部的一些少数民族地区,还保留着将小男孩送进寺庙学习修行一段时间的习俗.)这偶然的一幕让我看到了即使是古刹深院和厚重的袈裟也掩不住的活泼泼的童心,也使我想起了另外一些孩子.